В 18-м выпуске мы рассказываем о том, как появилась, распространялась и используется графическая нотация. Мы пытаемся понять, как такие партитуры возникли в музыкальной практике, говорим о взаимосвязях композиторов и художников, а также делимся наиболее интересными примерами из XX века.

Таймкоды:

00:00 – приветствие

01:13 – что нас привлекло в теме графических партитур и зачем вообще нужны ноты

04:52 – визуальное представление о музыке у Кандинского и Флоренского

07:47 – о синестезии

09:04 – о нью-йоркских композиторах 50-х годов

13:53 – экспериментальные вокальные партитуры Кейджа и Бербериан

16:07 – ноты как арт-объекты и влияние композитора Корнелиуса Кардью

18:15 – электронная музыка: новые инструменты и способы нотации

22:04 – партитуры для слушания

27:07 – визуальное у композитора Петера Аблингера

29:48 – прощание

Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям!

Ссылки выпуска:

1. Видео о нотах эпохи Ars subtilior

2. Книга Василия Кандинского «Точка и линия на плоскости»

3. Книга Павла Флоренского «Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях»

4. Мортон Фелдман Projection 1

5. Эрл Браун December 1952

6. Джон Кейдж Aria

7. Кэти Бербериан Stripsody

8. Корнелиус Кардью Трактат

9. Инструмент Ксенакиса UPIC

10. Дьёрдь Лигети Artikulation

11. Графическая нотация у Джорджа Крама

12. Петер Аблингер Weisse Wäsche